Richard Avedon - nhiếp ảnh gia quyền lực
The New Yorker tặng cho ông danh hiệu nhiếp ảnh gia quyền lực nhất tạp chí danh tiếng này.
Khi tuần thứ 3 của tháng 11 này kết thúc, cũng là lúc các phiên đấu giá hơn 60 bức ảnh in của nhiếp ảnh gia Richard Avedon tại nhà đấu giá Christie’s (Paris), tạm ngừng. Ước tính khoảng 3,7 triệu USD đến 6 triệu USD doanh thu sẽ được chuyển vào quỹ ủng hộ cho các chương trình học bổng và từ thiện của Quỹ Avedon.
Người ta vẫn nhắc đến Richard Avedon như là tay máy đã làm nên cuộc cách mạng biến thời trang thành một loại hình nghệ thuật tại Mỹ. Các nhà phê bình đề cao ông bởi những bức ảnh chân dung trắng đen mô tả sự trần trụi của quyền lực và danh vọng.
Richard Avedon ở tuổi 80.
Richard Avedon - “Tôi hiện thực hóa giấc mơ của Pari”
Avedon từng chụp rất nhiều chân dung và luôn có những tác phẩm rất chân thật: từ Marilyn Monroe cho đến Miceal Moore
Bức ảnh mà Avedon từng chụp cho Parker vào năm 1959 với một bộ bikini bốc lửa, đã rất được dư luận khen ngợi. Hay với bất kì bức bức chụp chân dung của Anday Warhol, The Beatles, Audrey Hepburn, thì tên của nhiếp ảnh gia này cũng đồng nghĩa với ngành công nghiệp thời trang kể từ những năm 1940.
Marilyn Monroe, New York City, 6/5/1957.
Dorothy Horan, nổi tiếng với nghệ danh Dovima, và những chú voi. Dạ phục của Dior, Cirque d’Hiver, 1955.
Andy Warhol, Jay Johnson và Candy Darling, New York, 20/8/1969.
Siêu mẫu Dorian Leigh, dạ phục của Piguet, Paris, 8/1949.
“Những tác phẩm này luôn có những nội dung gay gắt, với những nếp nhăn lồi lõm được phơi bày ở một góc độ mạnh mẽ, ngay cả những kẻ tài phiệt có quyền thế cũng chỉ như là một con người nhỏ bé không hơn không kém”. Đó là những lời nhận xét của Richard Lacayo, nhà phê bình của tạp chí Time đối với những tác phẩm của Avedon.
Ronald fischer, 1981.
Nastassja Kinski, Los Angeles, California, 14/6/1981.
Những năm 1990, khi thời trang và nhiếp ảnh dù hợp tác với nhau khá mạnh mẽ nhưng các cô siêu mẫu vẫn chỉ được xem là những cái mắc áo di động, thì người ta bất ngờ bởi những bức ảnh đen trắng thời trang - nghệ thuật dưới “góc nhìn Avedon”.
Trong khi các tay ảnh thời đó chụp hình chỉ muốn nhấn vào những thứ mẫu diễn mặc trên người, muốn họ là những mẫu diễn vô cảm trên bức ảnh, thì “góc nhìn Avedon” muốn họ cười, nhảy, hay chí ít biểu lộ cái gì đó tự nhiên.
Quần áo chỉ nên được mô phỏng lại, chứ không là thứ duy nhất của bức ảnh. Vì thế, làng thời trang tung hô Ricard Avedon với những shot ảnh thời trang lấy bối cảnh dọc các con phố café ở Paris, ở Moulin Rouge… ở đó, các cô người mẫu với vẻ mặt mãn nguyện khi diện váy hay bất kì trang phục nào.
Chính thời điểm đó là lúc Richard Avedon tạo nên kỷ nguyên cho những siêu mẫu như Linda Evangelista, Naomi Campbell, Christy Turlington, Stephanie Seymour và Cindy Crawford. Những bộ ảnh đó được giới thời trang xem là vô cùng quí giá, bởi như nhiều người thấy, rất nhiều ngôi sao thời trang đi lên từ đó.
Siêu mẫu Carmen, áo khoác của Cardin, Paris, 8/1957.
Cứ một bài báo của tờ Pubishers Weekly được đăng lên, thì Avedon đã tạo nên sự nổi tiếng - Nếu ông đã chọn hình ảnh của cho bài báo của mình thì họ “phải”… trở nên nổi tiếng”. Niềm đam mê, nguồn cảm hứng kỳ diệu của ông đã “hô biến” ngành công nghiệp thời trang thành một ngành có lợi nhuận hàng tỉ đô la.
Rất nhiều tay làm hình giả, hình nhái, đã cố gắng tái tạo lại phong cách của ông, vốn đã rất nổi tiếng với cái tên đơn giản “góc nhìn của Avedon”.
Về Richard Avedon
|
Tạp chí The New York Times đã trao tặng cho ông danh hiệu "Nhà nhiếp ảnh nổi tiếng nhất thế giới".
Từ năm 1958, ông đã đứng trong hàng ngũ mười nhà nhiếp ảnh hàng đầu thế giới do tạp chí chuyên đề Popular Photography bình chọn.
Năm 2003, ông đã vinh dự được nhận giải thưởng Nghệ thuật Quốc gia bởi những thành tựu trọn đời. |
Sinh ra ở New York Fifth Avenue
Gác lại chuyện học hành tại trường Đại Học Columbia, Avedon bắt đầu sự nghiệp nhiếp ảnh cho Merchant Marines trong năm 1942, chủ yếu là chụp ảnh quảng cáo cho cửa hàng tổng hợp. Lúc đó, Avedon nhanh chóng lọt vào mắt xanh của một vị giám đốc sáng tạo thuộc tạp chí Harper’s Bazar, nơi mà sau này ông đảm nhận vai trò nhiếp ảnh gia chủ chốt.
Cũng trong thời gian đó, Avedon mở studio của riêng mình, thực hiện các shot ảnh cho Vogue và tạp chí Life.
Danh tiếng của Avedon lan tới Madition Avenue
Năm 1966, Avedon theo chân biên tập viên nổi tiếng Diana Vreeland, chuyển từ Harper’s Bazaar sang làm việc cho Vogue với tư cách là một thành viên trong hội đồng nhiếp ảnh. Vào năm 1970, tác phẩm của ông xuất hiện ở khắp các phòng tranh của viện nghệ thuật Mineapolis với tên gọi là cuộc triển lãm lớn chưa từng có.
Richard Avedon - "Đôi khi tôi nghĩ tất cả các bức ảnh tôi chụp là ảnh của chính tôi..."
Sự nghiệp sớm của ông đã được Hollywood tiểu thuyết hóa bằng bản nhạc “funny Face”. Trong năm 2002-2003, những tác phẩm của ông tiếp tục được trưng bày tại Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan. Ông đã chọn chủ đề của mình là về những người yêu thích ông. Tất cả đều được chụp trên nền trắng, không có nụ cười hoặc tạo dáng.
Năm 2004, khi đang chụp những bức ảnh tư liệu cho bài báo mới có tựa đề là “bàn luận về nền dân chủ”, nói về cuộc chạy đua vào nhà trắng của hai ứng cử viên Tổng thống: Bush và Kerry, ông đã bị xuất huyết não và mất sáu ngày sau đó tại bệnh viện Methodist, San Antonio, ở tuổi 81.
David Remnick, Tổng biên tập của tờ The New Yorker, nơi Avedon đang làm việc, nói: “Chúng ta đã mất đi một trong những con người có khả năng sáng tạo tuyệt vời của nửa thế kỷ này”.