Ngọt ngào “mối tình đầu”

Sinh ra trong một gia đình không có ai làm nghệ thuật, nhưng vì quá mê phim ảnh, cậu út Lý Khắc Lynh từ nhỏ đã nghĩ sau này mình sẽ trở thành một đạo diễn điện ảnh. Nhà ở tận Hóc Môn nhưng anh lại là khán giả trung thành của rạp Thăng Long (Q.3), hễ nghe có phim nào hay là sẵn sàng vượt đường xa, nhịn ăn sáng lấy tiền mua vé vào xem. Vậy nên, khi đang học khoa công nghệ thông tin ở Đại học Mở Bán công, nghe tin Trường Cao đẳng Sân khấu - Điện ảnh tuyển sinh khóa mới, anh liền bỏ ngang để chuyển sang nghệ thuật.

Tự biết mình là dân “ i tờ” về ngành này vì không phải con nhà nòi như một số bạn khác, nên để làm quen dần, anh thi vào khoa diễn viên. Tốt nghiệp diễn viên, Lý Khắc Lynh vào lớp đạo diễn điện ảnh với số điểm cao nhất. Và 4 năm sau, anh lại tốt nghiệp thủ khoa với bộ phim ngắn Gió không ở lại, chuyển thể từ truyện ngắn cùng tên của nhà văn Trần Thùy Mai.

Lận đận trên trường quay

Học hành giỏi giang song con đường vào đời của Lý Khắc Lynh không mấy suôn sẻ. Tưởng tương lai đã mỉm cười với anh khi vừa rời trường học đã được một tư nhân mời làm phim ngay, nhưng chưa kịp mừng thì xảy ra sự bất đồng về quan điểm giữa đạo diễn và nhà sản xuất. Bộ phim ấy, anh chỉ đi được chưa tới nửa đoạn đường nên không muốn để tên mình. Và bộ phim kế tiếp là bộ phim truyện nhựa đầu tay Thập tự hoa, anh làm chung với đạo diễn Việt kiều Úc Vương Quang Hùng. Phim làm khá nghiêm túc, chăm chút từng khuôn hình song không được công chúng đón nhận như mong đợi. Nhưng chính nhờ được tham gia vào bộ phim truyện nhựa này, Lý Khắc Lynh mới cảm nhận được hết những khó khăn của các nhà sản xuất điện ảnh tư nhân. Tiền ít, khó làm được phim hay nhưng nhiều tiền, phim hay cũng chưa chắc có. Đó là thời kỳ vô cùng khó khăn đối với Lý Khắc Lynh, khiến có lúc, anh đã tính đến chuyện phải bỏ nghề. Nhưng rồi, vận may lại đến khi anh được HTV nhận về làm biên tập mảng sân khấu. Ở đây, được thực hiện chương trình Tâm hồn cao thượng, anh như được thắp lại ngọn lửa đam mê, khi hình ảnh từng tấm lòng tốt, qua việc góp tay chăm sóc của anh, đã mang những thông điệp nhân ái đến với khán giả. Anh đã dàn dựng khoảng trên dưới 20 vở cho chương trình này, trong đó, không ít vở được người xem đồng cảm như Món quà đêm Giáng sinh, Lão Ứng, Ngọn đèn dầu trong đêm, Tiên bay về trời,...

Người mới của sân khấu

Việc lùng sục, tìm kiếm những tác phẩm văn học hay để thực hiện chương trình Tâm hồn cao thượng không những đã tiếp thêm cho Lý Khắc Lynh những chất liệu về thân phận con người, về cách sống yêu thương mà còn định hướng cho anh trong tư duy sáng tác. Điều đó lý giải vì sao khi đọc được truyện ngắn Người đại diện của nhà văn Anh A. St. John Adcock, Lý Khắc Lynh đã tìm thấy sự rung động sâu xa trong trái tim mình. Vở kịch ngắn 60 phút Người đại diện anh dựng cho chương trình Tâm hồn cao thượng với các diễn viên Quốc Thái, Minh Trí, Lê Khánh,... phát sóng cách đây gần một năm, đã được nhiều “bạn xem đài” yêu thích. Tưởng như vậy là đủ nhưng khi gặp cô bạn Mỹ Uyên, người nữ diễn viên từng bỏ vốn dựng vở thành công ở Nhà hát Kịch Sân khấu nhỏ 5B, đang tìm kiếm kịch bản mới để tiếp tục đầu tư, Lý Khắc Lynh chợt nảy ra ý muốn đưa Người đại diện lên sân khấu. Từ một truyện ngắn chỉ vài trang giấy in, anh đã viết thành một vở kịch truyền hình 60 phút và giờ đây, lần nữa, anh đã “cơi nới” thành một vở kịch có thể kéo dài hơn hai giờ. Nhưng Lý Khắc Lynh trong khi “vui duyên mới” với sân khấu vẫn không quên “người tình trăm năm” điện ảnh và anh thường nói đùa là đã “làm phim trên sân khấu”. Chuyện đưa màn ảnh vào sân khấu không mới nhưng cái mới ở đây là màn ảnh của Lý Khắc Lynh được sử dụng thật đắt, thật hết “vai trò” của màn hình, không chỉ cho việc chiếu video clip. Nó chuyển tải xuyên suốt cả một tuyến kịch từ đầu cho đến hết vở. Hai nhân vật ông già: ông già bán áo mưa và ông già chuyên trễ tàu là những nhân vật do anh “đẻ” ra để tô đậm thêm chủ đề của vở. Những nhân vật này chợt nảy sinh khi anh liên tưởng đến số phận của những người bán hàng rong, đội nắng đội mưa đêm ngày trên đường phố để mưu sinh. “Ta chỉ nhìn họ thoáng qua, lâu ngày không thấy, nếu hỏi thăm, có khi nghe được câu trả lời “chết” rồi thật thản nhiên, vô tình. Nhưng nếu quan sát, tìm hiểu, sẽ thấy từng người trong họ đã gánh trên vai cả một cuộc đời nặng nhọc, đầy những éo le, khắc nghiệt” - anh nói. Lý Khắc Lynh đã đưa họ vào kịch của mình để mở rộng biên độ của cảm xúc, để gửi thêm cho khán giả một thông điệp về sự bất lực của con người trong cuộc chiến chống lại nỗi cô đơn của chính mình. Có lẽ điều đó đã khiến cho hai ông già, thoạt đầu tưởng chỉ làm nhiệm vụ của một dàn bao, nhưng thực chất là một tuyến kịch riêng với đầy đủ sức hút của phần số. Sự hiện diện cùng lúc 3 tuyến nhân vật mà không làm che lấp nhau, ngược lại, đã hỗ trợ cho nhau rất tốt trong việc làm bật lên ý tưởng mang tính nhân văn của vở, chính là sáng tạo độc đáo, đã đưa Lý Khắc Lynh vượt lên dẫn đầu giải thưởng trong cuộc thi đạo diễn trẻ sân khấu cả nước lần đầu tiên này.

Lý Khắc Lynh cho rằng vở kịch 270gr là một công trình tập thể, được hình thành với sự góp sức của nhiều người trong quá trình dàn tập. Riêng anh, cái được lớn nhất thông qua vở kịch 270gr là làm được điều mình yêu thích và giá trị lớn nhất của giải thưởng là sự tự tin của mình đã được mọi người công nhận. Cảm xúc tươi mới mà sân khấu vừa đem lại cho anh đã và đang diễn ra trong từng giờ, từng ngày, từng suất diễn,... khiến anh ngây ngất như đang tận hưởng hương vị ngọt ngào của mối tình đầu.