Mọi dự đoán của công chúng điện ảnh thế giới về những cái tên được gọi trên lễ trao giải Oscar lần thứ 92-2020, vừa diễn ra vào ngày 10-2 (giờ Việt Nam), tại nhà hát Dolby (Los Angeles - Mỹ), hầu hết đều trùng khớp với kết quả thực của Oscar 92.
Ê-kíp “Parasite” đại thắng ở Oscar 92-2020
"Wow Parasite! Wow Oscar"
"Parasite" đại thắng. Đó là nhận định chung của khán giả điện ảnh khắp thế giới khi theo dõi hành trình lên xuống sân khấu lễ trao giải Oscar 92 đến 4 lần của ê-kíp phim "Parasite" (tựa tiếng Việt là "Ký sinh trùng"). Với 6 đề cử, "Parasite" của đạo diễn Bong Joon Ho mang về 4 giải thưởng quan trọng, gồm: Kịch bản gốc xuất sắc, Phim quốc tế xuất sắc, Đạo diễn xuất sắc dành cho đạo diễn Bong Joon Ho và quan trọng nhất là Phim xuất sắc nhất.
Kết quả này không khiến khán giả bất ngờ. Tính tới thời điểm hiện tại, "Parasite" đã nhận gần 200 giải thưởng lớn nhỏ, trong đó có Cành cọ vàng tại Liên hoan Phim Cannes lần thứ 72, Dàn diễn viên xuất sắc nhất tại SAG Awards, 1 giải Quả cầu vàng, 2 giải BAFTA Film Awards... và luôn là một cái tên được cả châu Á kỳ vọng sẽ làm nên nhiều điều kỳ diệu tại lễ trao giải lớn nhất hành tinh này.
Lần đầu tiên trong lịch sử Oscar, điện ảnh châu Á đánh bại những bộ phim bom tấn khác. "Parasite" thu hút người xem ngay từ giây phút đầu tiên, đúng với đặc trưng của dòng phim "black comedy" (hài đen) - phong cách làm phim khai thác những chủ đề nghiêm túc trong xã hội dưới góc độ hài hước, mang tính trào phúng, sâu cay. Ẩn sâu trong câu chuyện của một gia đình là bức tranh phân hóa giàu nghèo tàn khốc trong xã hội giai cấp dẫn đến những khoảng cách không thể xóa nhòa và khiến con người dần dần tha hóa. Câu chuyện của "Parasite" chứa đựng những giá trị phổ quát, mang tầm thời đại. Khi kinh tế tăng trưởng nhanh chóng, hố sâu phân cách giàu - nghèo càng trở nên lớn hơn, nảy sinh nhiều vấn đề xã hội phức tạp.
"Parasite" được tôn vinh bởi nó chuyển tải thông điệp toàn cầu. Đó là chiến thắng của điện ảnh Hàn Quốc, điện ảnh châu Á ở một kinh đô điện ảnh vốn nổi tiếng khắt khe với bên ngoài là Hollywood. Nhiều người đã phải thốt lên "Wow Parasite! Wow Oscar". Bởi lẽ, dù thừa nhận "Parasite" rất hay nhưng cũng không ít ý kiến dự báo "1917"- một phim chiến tranh sử thi của Anh năm 2019 do Sam Mendes đạo diễn, đồng sáng tác và sản xuất, sẽ được tôn vinh ở hạng mục Phim xuất sắc nhất. Lần này, Oscar chứng minh sự công tâm và tấm lòng rộng mở của giải đối với tuyệt tác của điện ảnh. Oscar tôn vinh những giá trị nghệ thuật đích thực.
"1917" quá hay, điều đó không cần bàn cãi. Nhưng "1917" lại không mới trong chuỗi đề tài chiến tranh đầy sức hút ở Hollywood. Trong khi đó, "Parasite" đề cập vấn nạn xã hội tồn đọng nhưng không nặng nề kiểu hàn lâm, giáo điều. "Parasite" đậm tính giải trí, dễ xem. Sau những tiếng cười sảng khoái đến từ tình huống kể chuyện hấp dẫn và diễn xuất bi hài của nhân vật, là những khoảng lặng khiến người xem phải nhức nhối, suy ngẫm. Một đề tài cũ nhưng một cách nhìn mới, tư duy mới. Điều đó làm nên lịch sử mang tên "Parasite".
Sao tiếp tục tỏa sáng
Không chỉ ở mảng tác phẩm mà ở các hạng mục cá nhân, sự sáng tạo cũng được tôn vinh một cách tuyệt đối. Thành công của Joaquin Phoenix vai Joker trong phim cùng tên, chiến thắng hạng mục Nam diễn viên chính xuất sắc nhất là minh chứng. Nam diễn viên trở thành Joker thứ 2 trong lịch sử giành tượng vàng Oscar, sau diễn viên quá cố Heath Ledger. Dù thấy rõ tác hại của việc áp dụng phương thức diễn xuất "full on method acting" (diễn xuất nhập tâm) - đỉnh cao diễn xuất mà ở đó các diễn viên hy sinh tất cả để sống trong cái lốt nhân vật - nhưng Joaquin Phoenix vẫn quyết dấn thân. Các diễn viên khi áp dụng thành công phương pháp này luôn tạo ra nhân vật hay đến ám ảnh nhưng cũng có thể bị ảnh hưởng tiêu cực đến tâm lý, dẫn đến trầm cảm và rối loạn nhân cách. Diễn viên tài năng Heath Ledger khi hóa thân thành Joker trong "The Dark Knight" của đạo diễn Christopher Nolan là một ví dụ. Chính Joaquin Phoenix cũng phải thừa nhận rằng khi hóa thân thành Joker, bản thân anh đã trải qua những đau đớn đến không tưởng. Anh mất 8 tháng để khám phá nhân vật của mình và anh đã chịu những đớn đau về mặt cảm xúc khi chạm đến nội tâm của nhân vật, đặc biệt là lúc nở nụ cười bí hiểm trên gương mặt trang điểm lem luốc của gã hề Joker. Thậm chí, người trong nghề gọi phương pháp "method acting" là nỗi đày ải của diễn viên. Nhưng nó cũng mang đến vinh quang. Không ai xứng đáng hơn Joaquin Phoenix giành chiến thắng ở Oscar 92.
Joaquin Phoenix chiến thắng Oscar không hề gây bất ngờ
Giống như Joaquin Phoenix, khi cái tên Renée Zellweger được xướng lên trên sân khấu lễ trao giải với giải thưởng Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất, khán giả ồ lên sung sướng. Cảm xúc đó dành tặng cho Renée Zellweger và cho chính khán giả vì trước đó, có đến 90% khán giả đặt cược cho chiến thắng của Renée Zellweger. Cô đã giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất cho vai diễn trong bộ phim "Judy". Trong phim, cô thủ vai nữ diễn viên và ca sĩ nổi danh Judy Garland. Kênh CNN (Mỹ) cho biết Reneé Zellweger là nữ diễn viên thứ 7 trong lịch sử từng giành cả giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất và Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất của Oscar.
Renée Zellweger nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất. Ảnh: REUTERS, VARIETY
"Marriage Story" (Câu chuyện hôn nhân) là một bộ phim truyền hình được viết, đạo diễn và sản xuất bởi Noah Baumbach. Bộ phim kể về một cặp vợ chồng (Scarlett Johansson và Adam Driver) trải qua một cuộc ly hôn với đầy cung bậc cảm xúc. Laura Dern đóng vai nữ luật sư vui tính Nora Fanshaw, được thuê để đại diện cho người vợ. Vai diễn của cô được coi là chất xúc tác quan trọng trong diễn biến cuộc hôn nhân của cặp nhân vật chính. Vai diễn giúp cô giành tượng vàng hạng mục Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất.
Phim tài liệu ngắn xuất sắc nhất được trao cho "Learning to Skateboard in a Warzone (If You’re a Girl)" - tạm dịch "Học trượt ván ở vùng chiến sự (nếu bạn là nữ)" - mang đến một câu chuyện vừa mạnh mẽ vừa nữ tính. Tác phẩm kể về câu chuyện của những cô gái trẻ Afghanistan học đọc, viết và trượt ván ở Kabul. Xuyên suốt dự án, bộ phim ca ngợi vai trò lớn lao của giáo viên trong việc nuôi dưỡng sự tự tin và lòng can đảm của những học sinh vùng chiến sự.
Phim tài liệu xuất sắc nhất: "American Factory" lột tả cái nhìn sâu sắc về quan hệ giữa người lao động và người sử dụng lao động trong nền kinh tế toàn cầu hóa thế kỷ XXI. Bộ phim vẽ ra biểu đồ cho tương lai ngành công nghiệp ôtô và mối quan hệ quốc tế tích cực.
Phục trang xuất sắc: "Little Women" phản ánh về cuộc sống đầy biến động của cô nàng cá tính Jo March và câu chuyện tình cảm chị em nhà họ, bốn người phụ nữ trẻ chọn cho mình những cách sống riêng. Bộ phim được ví như một bài thơ, vượt qua các tiêu chuẩn của ngành công nghiệp điện ảnh để vẫn giữ được tính nghệ thuật cá nhân, lý tưởng và nỗi ám ảnh riêng của đạo diễn Greta Gerwig.
Brad Pitt giành tượng vàng Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất
Brad Pitt nhận giải Oscar đầu tiên cho khả năng diễn xuất
Kết quả này không khiến khán giả bất ngờ, thậm chí nhiều người đã dự đoán điều này trước khi lễ trao giải diễn ra. Khi tài tử "thân chủ" Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) ngày nào già nua và ế vai, gã diễn viên đóng thế Cliff Booth (Brad Pitt) cũng vì thế mà gần như thất nghiệp. Không còn nhiều cơ hội diễn thay Rick Dalton, Cliff Booth bỗng hóa phụ tá kiêm lái xe kiêm ôsin cho người bạn diễn viên hết thời. Cuộc sống của Cliff còn trở nên khó khăn hơn khi tin đồn anh từng là một kẻ tội phạm nguy hiểm lan truyền trong ngành, khiến Cliff thường xuyên bị các phim trường từ chối. Đồng diễn với Leonardo, Brad Pitt không có phân cảnh nào đòi hỏi sự giằng xé nội tâm, tuy nhiên, cảnh anh "xử gọn" ba kẻ hippy đột nhập vào nhà mình đã gây ấn tượng sâu sắc theo phong cách rất Quentin Tarantino, được các nhà phê bình đánh giá là màn trình diễn tốt nhất trong sự nghiệp của anh, bao gồm cả cảnh "không mặc áo" gây sốt truyền thông một thời gian.
và quét mã QR
Bình luận (0)